對于日本音響，中國發(fā)燒友往往存在先入為主的偏見。各種雜志的評論中，總是出現(xiàn)諸如“蘿卜味"等不知所云但又眾口一詞的東西。我倒認為，日本人賦予了音響器材最多的技術性，在研發(fā)新技術上投入的精力;一些新的放大器電路、數(shù)碼技術、CD轉(zhuǎn)盤結(jié)構、頻響超寬的高音單元等，都是日本人搞出來的。也正是由于注重技術性的緣故，日本的器材最“值"，元器件和IC的使用最扎實，不象一些歐洲器材，價格高昂，肚子里卻簡單得令人生疑。不過，就象技巧無可挑剔、卻被屢屢譏為“機械"的日本交響樂團一樣，日本器材由于過分倚重儀器測試和技術指標，對人耳主觀調(diào)音的重要性認識不足或水平不夠，聲音顯得不如歐洲器材那么有靈性和個性。從技術層面上說，做得無可指摘，但如果用來重放古典音樂等歐洲傳統(tǒng)文化積淀的東西，就不如歐洲器材有神韻了。

當然，上面只是寬泛的結(jié)論，具體到個體，又各有特色，而且有些器材是不盡符合其本國的文化特征的。隨著國際間文化交流的頻繁，和其他文化領域一樣，近年來各國音響的總發(fā)展趨勢是：個性和民族特征趨于淡化，總體上趨向于快速、寬闊、清淡、大動態(tài)的所謂“現(xiàn)代聲"。這和以“快餐文化"為代表的崇尚高效、高速的現(xiàn)代文化的流行趨勢